Ableton Live. A música deixou de ser só gravação

Em meados dos anos noventa Robert Henke e Gerhard Behles tocavam em Berlim música eletrônica sob o nome Monolake. Apresentar-se com um computador naquela época era um suplício. Os programas de gravação de música eram construídos à imagem do gravador de fita: a faixa tinha começo e fim, o cursor corria da esquerda para a direita, e tudo o que devia soar precisava ser disposto na fita de antemão. No palco isso transformava o músico em alguém que aperta o botão de play e depois finge estar ocupado. Henke e Behles escreviam os seus próprios programas para os shows, e em 1999, junto com o programador Bernd Roggendorf, fundaram a Ableton, para transformar as suas gambiarras em produto.

O Ableton Live saiu em 2001, e o principal nele era uma tela chamada Session View, a visão de sessão. Em vez da fita havia uma tabela de células, com as trilhas nas colunas e pedaços de música nas linhas: um loop de baixo, um break de bateria, acordes, uma voz. Qualquer célula podia ser disparada a qualquer momento, e o programa esperava sozinho o começo do compasso seguinte para entrar exatamente no tempo. O som gravado ele esticava e comprimia para o andamento atual, sem mudar a altura, de modo que um loop tirado do disco de outra pessoa a noventa batidas por minuto podia ser posto na hora sob uma batida a cento e vinte.